jueves, 10 de mayo de 2018

Infinity War

Infinity War



Sin temor a equivocarme creo que Infinity War es la mejor mierda que ha producido la industria del cine basura en los últimos 10 o 15 años... no le digo como un insulto, para nada (aunque parezca lo contrario),  esta industria de cine basura, que no fue bautizada asi por mí, ha sido una que se ha dedicado a gastar presupuestos monstruosos en películas donde domina el cgi, las bandas sonoras, actores guapetones (q no actúan muy bien), con guiones de historias apocalípticas y ambiciosas, pero q en realidad son bastante inocuos o mas bien malos... es peor, durante los últimos 10 años hemos visto como un montón de directores y compañías toman historias de cómics o libros o cuentos fantásticos y las convierten en mamarrachos, incluidas algunas películas del universo Marvel como Civil War (ya, la peli no está mal, pero es q el cómic es buenísimo, la diferencia entre ambos productos está en ordenes de magnitud). Pero esta vez, independiente de las licencias que se tomaron los hermanos Russo y del gigantesco merchandising que acompaña a la producción, el resultado fue óptimo, quizás ese largo viaje de diez años con una casi veintena de películas solo tenía el objeto de llegar a esta... Pero hay que ser justos también, este cine basura, que giró alrededor de los extraterrestres en los años 90s, y dio un nuevo giro a los superhéroes durante los últimos 15 años es todo lo que esperaba desde que era un adolescente que me conseguía cómics prestados en los kioscos, verlos en la pantalla grande... oh my God!, puede ser que tenga una cierta debilidad por este tipo de películas... pero como no, somos el resultado de nuestras propias historias y vivencias... bueno, ok. Centrémonos en Marvel, toda su baraja de películas y el estreno de Infinity Wars...


Vamos por parte... por qué esta película es superior a todas sus predecesoras del MCU? 

Primeramente porque Thanos es un villano atractivo, uno con trasfondo, no es V o Cersei Lannister, pero tiene una evidente motivación mas allá de querer ver arder al mundo (o el universo), solo porque si... Es un tipo con un discurso fundamentalista, medio déspota (y con medios genocidas para llevarlo a cabo), con pinta de gladiador, con un mentón que le da carácter y además es morado (eso último no importa pero es divertido que Stark le diga grimace). Si me apuran, creo que es Thanos quien lleva el ritmo de la película, y esta se dedica a relatar las peripecias que debe sortear el titán para obtener las gemas... a mi en lo personal, me partió el corazón todas sus escenas con Gamora... siempre es interesante y constructivo matizar la maldad del villano (Mr. Freeze u.u), porque en realidad lo humaniza y de alguna forma nos representa.. o sea no Thanos justamente, pero imagino que se entiende la idea. Al final del día el titán loco, esta loco, pero no tanto... es un personaje del que me quedo con ganas de verlo de nuevo, dicen que harán su película propia, espero que así sea... 



Lo segundo interesante, son las duplas o tríos que se forman durante la película, o sea tener 20 o 25 héroes en pantalla resulta difícil desarrollar argumentativamente la historia de alguno de ellos sin dejar a otro/s de lado, pero el recurso de dividir la historia central en mini arcos me parece bien, pero claramente se corre el riesgo de q algunas interacciones sean más atractivas q otras, pasa por ejemplo que el pololeo de Wanda y Visión no me alcanza a llenar, pero por otro lado toda esa química que les falta a los primeros le sobra a la pareja de Tony y Spidey que ya me gustaron en homecoming, y Dr. Strange se acomoda bastante bien a estos dos, de todas formas no vamos a descubrir a Robert Downey Jr y Benedict Cumberbatch... bueno, en mi opinión son lejos la triada que mas luce en la película, pero no por un brillante guión, si no por sus perfomances... Y creo q los hermanos Russo lo saben, por eso no basaron el peso argumentativo de su historia en T'Challa por ejemplo...  La película es capaz de integrar  diferentes elementos como humor, peleas, y también algo de emotividad, sin exagerarlos o que parezcan forzadas, errores que cometieron en Thor Ragnarok (mucho chiste), Avengers 2 (mucho cgi y autos destrozados), y civil war (un poco de sentimentalismo forzado)

El final es otro punto altísimo, es hermosamente poético, el hacer desaparecer a la mitad del universo en motas de polvo, un final indoloro, un exterminio imparcial sin tanta explosión ni caos, un atardecer gris y la impecable sonrisa llena de paz de Thanos (hay un guiño a los cómics ahí). No se en realidad que viene para el próximo año, me imagino que muchas resurrecciones y un Thanos descansando probablemente en la gema del alma... pero en realidad importa bien poco, las dos horas y media de metraje valieron la pena y aun cuando los hermanos Russo la frieguen en la próxima entrega esta historia ya está hecha...


Volviendo al punto inicial, en lo personal de vez en cuando prefiero disfrutar y devorarme estas hamburguesas de basura rellenas de merchandising y efectos visuales que algunos insípidos caviares de cine polaco o sueco... Si tuviera que calificar este blockbuster le pondría un 9 de 10 puntos totales, si no hubiesen matado a Loki quizás la nota habría sido mejor, es que yo creo que eliminar a Loki del MCU es un grave error.... bueno, veamos que nos trae la capitana Marvel el próximo año...


miércoles, 9 de marzo de 2016

Noche redonda


El día Domingo 28 de Febrero fue una noche especial, primero fue una noche donde se hizo justicia con Di Caprio, seguramente The revenant no es su mejor película, pero hace años ya que merecía el Oscar (a mi me gusto mucho su rol en el aviador)... pero por sobre todo fue una noche para mirarnos el ombligo y ver donde estamos parados... que alegría me dió ver que una película con poco presupuesto como Spotlight triunfara sobre mega-producciones como la misma the revenant, creed, y la última pelá de cable de Spielberg. Una película honesta y que pone sobre la mesa un tema ultra peliagudo como los abusos sexuales a menores dentro de la iglesia.... como no recordar con esto el bullado caso Karadima que salpicó a la jerarquía de la iglesia incluyendo a Ezzati, Errazuriz e incluso al nuncia Sodano (muy amigo de Pinochet). El Oscar de Spotlight no es solo para su director, actores y productores, sino también un reconocimiento para todas las víctimas de estas atrocidades ocultas por tantos años que se atrevieron a denunciar y vivir con el estigma... un golpe duro a la Iglesia? Quizás (a la jerarquía seguro), pero también una oportunidad de hacer una limpieza profunda, de extirpar células cancerígenas como el Obispo Barros de Osorno, Koljatic en Linares, Horacio Valenzuela en Talca, etc... Es la oportunidad de que la iglesia vuelva a sus bases y ponga ojo en esa otra iglesia que existe fuera de toda propaganda, esa iglesia popular con olor a pueblo donde las señoras catequistas hacen bingos para cambiar el zinc del techo de la capilla, esa iglesia que organiza tallarinatas dominicales en ayuda de un vecino con un cancer terminal, esa iglesia donde el cura va a buscar a los cabros angustiados a los mismos pasillos donde se están drogando, esa iglesia donde los laicos y religiosos trabajan en conjunto en una relación lineal y constructiva... nombres como el de Mariano Puga y Karoline Mayer, resuenan en las poblaciones...



Finalmente, como no mencionar el Oscar sobre La Historia de un Oso inspirada en un antiguo militante socialista (abuelo del director), secretario de Allende y que vivió el exilio durante la dictadura militar. En tan solo 8 minutos el corto nos lleva a un pasado gris donde nos habla del secuestro, el abandono y la soledad, un pasado que no debemos olvidar si no que aprender de él para no cometer (o ser testigo mudo) de estos capítulos tan dolorosos de nuestra historia.



Como diría alguien por ahí... una noche redonda

lunes, 8 de febrero de 2016

The Revenant



Ayer fui al cine con muchas expectativas a ver la última cinta de Iñarritu (promesa de buen cine) y que además contaba con la actuación del Leo Di Caprio (al que mi polola ama mas que a mi). A decir verdad la historia es muy simple, un grupo de peleteros armados con su rifle y cuchillo, a mediados del siglo XIX, se introducen en los bosques nevados de Luisiana buscado pieles de animales. Después de una emboscada sufrida por los pieles rojas deben abandonar la cacería. En su huída, el guía de la expedición, Glass (Di Caprio) es brutalmente herido por un oso pardo. El resto de la compañía decide abandonarlo al cuidado de un grupo de compañeros hasta que se recupere entre los cuales se encuentra su hijo mestizo Hawk. Lamentablemente para Glass, su cuidador Fitzgeral (un tremendo Tom Hardy), no solo la abandona dándolo por muerto si no que ademas asesina a Hawk. El resto de la película narra las desventuras de este desdichado hombre en busca de su merecida venganza intercalándolas con planos maravillosos del paisaje nevada de Canada y algunos lugares de la patagonia Argentina (en EEUU solo filmaron una pequeña parte de la película).

La película tiene pocos diálogos, pero el acierto de contar con Hardy y Di Caprio es suficiente para el lucimiento personal de ambos. El lenguaje gestual y casi animalesco de Di Caprio llena la primera hora de película. Mientras transcurre la película notamos un cierto parecido entre ambos protagonistas, Fitz y Glass, hombres que han perdido todo en la vida, dos hombres que nos les queda nada, pero con un fuerte sentido de la supervivencia, no son personajes complejos... si no que hombres duros y curtidos marcados con su respectiva historia de vida. Me sentí trasladado a mi época escolar cuando devoraba los relatos del gran Francisco Coloane, entre los cuales abundaban personajes de este tipo... Es un poco desolador el cuadro final con que Glass mira a la cámara, la mirada triste de un hombre condenado, de un hombre muerto.

La película tiene varias aristas interesantes, una de las cuales es ilustrar el maltrato a los pueblos originarios por parte de los codiciosos extranjeros, entre otras cosas para analizar... pero lo que se roba la película, a opinión personal, es la fotografía de Lubeski que captura los parajes de extraordinaria belleza gris que nos acompañan a lo largo del film. 

Aspectos negativos? Los tiene, claro. La película es lenta, vi mucha gente dormitar alrededor mío a lo largo de la exhibición. La acción de los primeros 40 minutos declina en la segunda mitad y es también el costo que paga el film por su exhuberante puesta en escena donde la música, los paisajes y los tiros de cámara son los protagonistas dándole una atmósfera casi mística por instantes.

En resumidas cuentas, The Revenant es una muy buena película pero seguramente NO ganará el Oscar, es demasiada larga y aveces pretenciosa, la academia preferirá un film mas sesudo con algún tipo con discapacidad (que no se tome como una ofensa), pero de todas formas pasará a la historia como la película que le dió el Oscar a Di Caprio.






domingo, 22 de febrero de 2015

Oscar 2015: 

La sombra de Nolan

Esta vez la ceremonia de los grandes premios tiene un sabor especial, no falta la típica película de nazis, otra de minorías raciales,la del héroe gringo y ultimamente la de homosexuales que la han pasado muy mal... no estoy en contra de las películas de estos géneros, de hecho hay títulos muy buenos... pero lo especial de estas premiaciones es, a mi juicio, la exclusión de Interstellar

Generalmente la academia mira con cierto dejo las superproducciones (hola titanic? hola avatar?), pero es difícil justificar este argumento cuando el año que recién pasó se le entregó el Oscar al mejor director a Alfonso Cuarón por Gravity, y si no es por la maravillosa 12 years of slave seguramente se lleva el botín completo. Gravity, una película de mi completo gusto, es un rodaje excelso en cuanto al aspecto técnico, con tomas maravillosas del espacio estrellado mezclada con un guión correcto (nada del otro mundo), pero el film Cuarón nos dejo algo muy interesante: el acercar el espacio al espectador en un mayor realismo. En esta misma línea, la película Nolan, impecablemente filmada también, fue un par de pasos mas allá mostrando el espacio real como un lugar inhóspito, silencioso y colosal... el asesoramiento que tuvo Nolan por parte de físicos se nota bastante en el metraje y de qué forma... no se uds. pero yo personalmente quede helado cuando vi el disco de acrecimiento del agujero negro!... debe ser la adaptación mas realista de este fenómeno nunca antes hecha. En qué radica fundamentalmente la diferencia con el film de Cuarón? La historia que presenta Nolan es mucho mas ambiciosa que la del mexicano, con personajes llenos de matices y con un desenlace que mezcla la ficción con la intimidad de los protagonistas... cerrado el telón el 90% de los asistentes a la sala estaban revisando en sus celulares buscando información sobre la teoría de la relatividad? qué tiene que ver con la dilatación del tiempo? qué es un agujero de gusano... es verdad que el cine es para muchos solo una distracción, una evasión del mundo real donde te metes en la piel de un pistolero o de un héroe enmascarado al compas de explosiones y balas, algo que no tiene nada de malo, pero el cine también sirve para hacernos pensar, para acercarnos a otros mundos, para hacernos reír y emocionarnos y es en eso justamente donde Interstellar destaca al mezclar (con sus defectos y virtudes) todos estos tópicos en un producto final. Probablemente el ego de la academia y las ínfulas de trascendencia de Nolan nos hayan privado de un merecido reconocimiento...

La premiación de hoy? discretos algunos de los títulos que compiten esta noche, en lo personal me gusto la estética del Gran Hotel Budapest, pero es improbable que gane alguno de los premios importantes de la noche... No he visto Boyhood asi que mi opinión está incompleta siendo que parte como una de las favoritas. Hay un par de cosas notables como la excelente actuación de Eddie Redmayne en el papel de Stephen Hawkings, como Brad Pitt se ha convertido finalmente en un buen actor, que Clint Eastwood hace rato no da con un buen título y que Imitation Game a pesar de las imprecisiones histórica es una muy buena película.

Mi reflexión final esta pensada en el futuro, cuando estemos comentando cine en 20 años mas... alguien se acordará de estos premios como la noche de The theory of everything? alguien hablara de American Sniper o Fury?... sinceramente, mis estimados lectores, creo que esta noche será recordada como la noche donde se ignoró una película que bien podría haber generado un punto de inflexión del cine de ciencia ficción tan maltatado por la academia... si no pregúntenle a Kubrick








martes, 26 de febrero de 2008

Sweeney Todd (2007)

Quiero comentar esta pelicula que vi hace unos dias, he leido bastantes comentarios y criticas de la ultima pelicula de Tim Burton y la verdad es que la critica no la trata muy bien a pesar de que gano el globo de oro como mejor pelicula comedia o musical, y que jhonnny Deep fue nominado a los Oscars por tercera vez (creo que son 3... por Piratas del Caribe, Finding Neverland, y ahora), ademas gano el oscar como mejor direccion de arte

Sweeney Todd cuenta la historia de benjamin barker (Jhonny Deep), un barbero que fue encarcelado en Australia durante 15 años por una acusacion injusta del juez Turpin (Alan Rickam, el sr. snape de harry potter) para poder arrebatarle su esposa e hija... Pasado 15 años, un marinero Anthony Hope (Jamie Campbell !!????) ayuda a escapar a Todd y juntos vuelven a Londres, Barker comienza a llevar a cabo su venganza bajo el nombre de Sweeney Todd con ayuda de Mrs. Lovett (Helena Bonham Carter) quien trabaja en el mismo edificio donde estaba su antigua barberia, al mismo instante Antonhy Hope se enamora de Johana la hija de Barker y protegida del juez Turpin...

Como dije mas arriba, he leido la critica sobre el ultimo film de Tim Burton y la verdad es que no la tratan nada de bien, ademas siento que el genero de los musicales esta muy desprestigiado, sin duda musicales como high school musical ayudaron bastante en la creacion de este prejuicio... siendo objetivo el guion es bastante simple, y la pelicula es absolutamente predecible, aun con esto creo que es una excelente pelicula... pero vamos por parte... para empezar todos los protagonistas cantan MUY bien, Helena tiene una voz muy dulce y afinada , es cosa de recordar a la novia cadaver , Jhonny Deep fantastico tambien. La banda sonora esta muy bien construida, casi no echamos de menos a danny elfmann (solo casi...) que la verdad no se por que no filmó esta vez con Burton, las canciones muy bien producidas e interpretadas, no podria decir cual es la mejor pero Johana, the worst pies in london, y not while i am around (que de conmovió entre tanta sangre) estan en lo mas alto. En cuanto a aspectos mas tecnicos como vestuario, maquillaje, es de lo mejor que he visto, la fotografia tambien esta muy bien, hay una secuencia de planos fantasticos mientras Mrs. Lovett interpreta by the sea, combinan la oscuridad de los protagonistas con fondos muy coloreados donde predomina el mar azul....

Con respecto a la historia misma se forma una disfuncional familia entre sweeney, Mrs.Lovett, y Toby (un niño que ayudaba al signor pirelli que despues de ser asesinado por sweeney comienza a trabajar para mrs. lovett) , los integrantes de este trio amoroso junto con la mayoria de los personajes estan exagerados, son casi caricaturescos... lo que es coherente con la sangre roja, gruesa e irreal que brota de los clientes de sweeney y futura materia prima de los pasteles de mrs. lovett... una historia que mezcla la obsesión y vengaza, con un amor no correspondido. Es un lugar donde se confunden los buenos con los malos, tenemos al juez Turpin entonando una dulce melodia pretty woman , y a sweeney rebanando gargantas al compas de su ephipania, salvo anthony y johana, el resto de los protagonistas nos da la impresion que son los tipicos habitantes de un oscuro y tenebroso Londres (o London como dicen en la pelicula). Esta novelesca adaptacion compensa su predecibilidad con estupendas actuaciones y una tremenda e inconfundible puesta en escena.

En resumidas cuentas creo que despues de Eduardo manosdetijeras, burton dio con su mejor film (por encima de la aplaudida the big fish), y solo puedo acotar lo siguiente.... i feeeeeeeeeeeeel youuuuuuu Johaaanaaaaaa, i steaaaal youu, Johaaaanaaaa...

domingo, 24 de febrero de 2008

Visperas a los premios Oscar 2008

Primero que todo debo aclarar que el unico objetivo que tiene este blog es compartir impresiones con respecto a las taquilleras peliculas que probablemente iré viendo a lo largo del año (o cualquier película que aparezca por ahi derepente)... debo señalar que me declaro un fanatico total de la piratería por lo que aveces debere omitir algunos comentarios sobre algunas aspectos tecnicos (banda sonora por sobre todo) debido a que en ocasiones mientras me siento en mi comodo sillon a ver mi última adquisicion me percato que hay un par de cabezas entre la pantalla y yo, o hasta un par de risas... de todas formas es un detalle... no tiene precio material ir con una luca a cualquier persa capitalino y volver con un container de estrenos.

Como dice el titulo hoy son las premiaciones Oscar, por lo que me centrare en comentar un par de peliculas que probablemente daran que hablar en unas horas mas (me compre 3 peliculas por 2 lucas calidad DVD persa de los Morros, que mejor?), No country for old men y Michael Clayton...

A decir verdad de ninguna forma me siento un experto en cine ni mucho menos, solo dare mi opinion objetiva (aveces no tanto) como espectador de un filme cualquiera...

No Country for Old Men
Antes de ver esta pelicula me frotaba las manos pensando que tenia en mis manos una de esas joyitas que salen de vez en cuando , al pinchar play y comenzar a ver esta peliculas de los hermanos Coen me fui sintiendo extraño como espectador, explico a continuacion... bueno la pelicula trata de un tipo (Brolin) que accidentalemente se encuentra con un maletin con dos millones de dolares sin saber que el dueño de ese botin era un psicopatico asesino en serie (Javier Bardem) que estaba siendo seguido por la policia encabezada por el inefectivo sheriff (Tommy Lee Jones), como es de esperar Anton (Bardem) comienza una verdadera caceria tras Llewelyn Moss (Brolin) , por otra parte el film narra casi como una historia paralela la culpa e impotencia que dominan al sheriff al no dar con el asesino... para empezar la pelicula es lenta, bueno es relativamente lenta con respecto sus competidoras (no he visto Juno ni Petroleo sangriento), eso no me molesta, pero estoy seguro que a mas de alguno si acostumbrado a peliculas de bruce willis o la taquillera bourne el ultimatum; al pasar un rato me "inquiete" (la verdad mi polola fue la que apunto ese dato) con el personaje de Brolin (Llewelyn Moss) que era en ocasiones extraordinariamente astuto para ocultarse de su perseguidor (Bardem), y despues era igualmente estupido al momento de tomar una decision en su eterna huida... por ejemplo por que no hizo desaparecer el rastreador que tenia la maleta con dinero sabiendo que tenia a sus espaldas a un asesino en serie!!!???, estos detalles hacen que la pelicula en instantes se torne poco creible (en mi humilde opinion)... sin embargo esto no impidio que me sintiera tenso cada vez que Bardem aparecia en escena con su escalofriante rol de Anton Chigurh , realmente lo mejor de la pelicula, es que su actuacion es soberbia, como un hanibal lecter con pistola en mano fue eliminando a quien se le atravezase en su camino, al avanzar los minutos (y las muertes) uno se da cuenta lo elaborado del personaje, hay un escena estupenda entre bardem y un anciano que sin saberlo esta apostandole su vida al asesino; fijense bien en bardem, sus gestos, su peinado, su mirada, realmente impresiona... el desenlace un poco enredado creo que es de lo mejor, aunque es desolador y nos contagiamos de la desesperanza de los protagonistas, tambien nos deja una ventana abierta donde especulamos en lo que esta pasando por la cabeza de Anton mientras se retira con el brazo destrozado.

Una mencion especial para el personaje de Tommy Lee Jones, nos muestra la inefectividad del sistema y lo injusto que es aveces estar en el lado de los buenos, me extraña la casi nula participacion de este en la linea central de accion, el personaje es como un naufrago dentro de la historia; A pesar de esto la pelicula es un buen film que aunque no digeri totalmente lo recomiendo, si tuviera que ponerle nota (del 1 al 7) le pondria un 6, obviamente subiria si gana el oscar ja...

Michael Clayton
Eehh... despues de ver una desoladora No country for old men me puse a ver la nueva pelicula de George Clonney (que lo unico que quiere es ganarse un oscar), Michael Clayton es una correcta pelicula que centra su historia en un buffet de abogados donde Arthur (Tom Wilkinson) , socio del buffet, acusa una supuesta demencia y demanda a una poderosa empresa a la cual defendió por mucho tiempo, la empresa esta personificada en la nervuda Anna (Tilda Swinton), Anna es una mujer inteligente que vive por su trabajo y que no escatimara en recursos para proteger los intereses de su firma, Michael Clayton como amigo y empleado de Arthur poco a poco ira descuburiendo la verdad tras la demencia de su socio...

Como dije, es una correcta pelicula donde el protagonista se ve entreverado en una "red de engaños" tanto a nivel personal como profesional, un film donde el director Tony Gilroy al igual que Clayton, se enreda en contar una historia que era mas simple de lo que se ve en pantalla, segun mi opinion claro esta... es una buena película, muy bien actuada, todos los protagonistas estan muy bien, me sorprende clonney que lo odié por muchos años por ser el peor batman de la historia, a pesar de esto creo que de ninguna forma va a ganar el oscar, como me dijo alguien por ahi, "la pelicula que gana el oscar, la odias o la amas"... Michael Clayton no es de ese tipo de peliculas, es una buena pelicula, pero solo eso, si he de calificarla le pongo un 6 (creo que le voy a subir la nota a No country for old men) ...

saludos y disculpen lo poco pero voy a ver los premios